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血腥來襲！《孤兒怨2：最黑暗的過去》人的心魔，是無可未知的危機
by 潘怡豪-更新
Photo / 寶嘉提供
《孤兒怨2：最黑暗的過去》時隔13年拍攝正宗前傳電影，由當初外型可愛卻暗藏殺機的小女孩伊莎貝爾傅爾曼回歸主演。這次劇情完全沒有要緩緩營造恐怖氣氛的意思，而是在一開始就破題而出，故事開端艾絲特（伊莎貝爾傅爾曼 飾）精心策劃逃離愛沙尼亞的精神病院，劇情也借封閉的空間來營造恐慌，節奏與鏡頭拍攝，加上燈光、音效等，開啟了對於黑暗、未知害怕、好奇與藏不住的恐懼。
艾絲特回來了！她身上仍有些事不太對勁
就在艾絲特逃離後，假扮成一位來自富裕家庭失蹤的女兒前往美國。然而事隔不久，一連串怵目驚心的事件卻接連發生，他們開始懷疑艾絲特是這些怪事的導火線，艾絲特駭人的神秘面紗也被公諸於世。不過在片中，艾絲特的角色，這回並非唯一的反派，反而從她視角中，才意外得知現實中的人可能要比無形的事物可怕取多。
首部作品上映時《孤兒怨》正因是以獨特的懸疑方式樹立了恐怖電影新典範，當艾絲特的人格逐漸與「瘋狂」、「異常」、「變態」結合後，也反映社會孤立、精神和道德秩序的瓦解，隨著懸疑劇情一步步明朗化，才慢慢地還原他們真實的人物面貌。同時有力地掌握著懸疑趣味，創造了逼人的驚慄氣氛。更重要的是進行了大膽的探索並打破了一般情節視角，形成懸疑震慄效果。
如此用心的刻畫，讓艾絲特這可怕的角色更鮮活，活在觀眾腦海，揮之不去。不過越是清楚越是撲朔迷離，翻轉的人設，在當時已不是一部單純以嚇人為樂的驚悚電影，因為眼前邪異的女孩，就算手無寸鐵，也足以讓人感到極深恐懼，整體的口碑稱讚之下，目前讓人更加期待前傳的上映。
詭譎不變「艾絲特」，是自我恐懼與救贖下的產物
然而最新的前傳中，電影中的母親不只是一個事件裡的旁觀者，更是深陷其中的共犯，逐步讓觀眾去猜測，她們所背負的沉重秘密究竟是什麼，艾絲特的雙目有極深的怨忿，內心鋪排的衝擊完全不可忽視。
《孤兒怨2：最黑暗的過去》對於部份尋求新意的觀眾，仍有諸多令人毛骨悚然的一舉一動，驚慄效果進一步推動全片的恐怖氣氛。或許不單單只是表現血腥層面，也給了另一種思維空間讓人們逆向思考，包括人性中壓抑於內心深處的慾望及恐懼，透過艾絲特將人們外在的偽裝層層揭起真相。
毛骨悚然的背後，藏著什麼秘密？
當然，這回最可怕的仍在於精神恐懼方面，劇情都挾帶著因果循環，是光是氣氛就直叫人毛骨悚然，一層一層像洋蔥般慢慢剝開，得以重新檢視兇手、被害者間關係，還原奇案底下的人性真實面貌。
角色也象徵著不會毀滅的怨念或牽掛，氣氛駭人，才會在還沒上映前就讓觀眾既害怕又想一探究竟的原因。也反映出恐怖驚悚片的背後總有原型作為延伸的展現，那些日常生活中與人侃侃而談卻又切身相關的社會寫實，讓2009年的《孤兒怨》以低成本與富原創性的特點，促使在驚悚電影中找到了它的新市場。
驚悚影視市場的熱度，橫跨了不同世代恐懼
其實觀眾對於驚悚片中這類邪惡劊子手的恐怖電影，早於1980時就漫延整個年代。比如陶比胡波的《德州電鋸殺人狂》（1974），約翰卡本特的《月光光心慌慌》（1978），還有諸如《十三號星期五》系列。
但到了1990年代的恐怖電影脫離了以往外在的暴力形式，轉向自我嘲諷的方式。韋斯克萊文將別的恐怖電影的內容放置到《驚聲尖叫》中，並在驚嚇中摻雜著反諷的幽默，把陳腔濫調的肢體語言轉化成新一代年青人的辭彙。《厄夜叢林》以恐怖電影的內容呈現，卻參照到紀錄片的形式，觀眾雖怕，但仍抑制不了想衝破內心恐懼的那條線。
真實自然的驚悚氣氛，融合不死不休的恐怖感，就如艾絲特在作品中以一種鬼魅的、張狂的模樣姿態走來。《孤兒怨2：最黑暗的過去》從心理懸疑路線上加大邏輯推理分析的比重，讓該角蟄伏13年後，再次躍上世界電影舞台，預計也將暗暗的走進觀眾內心，誘發未知的心魔與內在最深層的恐懼感。
《孤兒怨2：最黑暗的過去》即日起全台上映
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