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《噤界：入侵日》：在怪物肆虐的末日光景下，散發出另一種不同的詩意之光
by 出前一廷-更新
Photo / 派拉蒙影片
只要你曾在戲院裡看過2018年的《噤界》（A Quiet Place），應該便會對那樣的觀影體驗印象深刻。
在戲院這種還有許多陌生人一起看片的環境裡，由於《噤界》的劇情設定，因此使片中大多數橋段時常保持寂靜無聲的情況，因而也讓影廳內的所有動靜，都會比平常要來得放大數倍。
於是，一開始你可能還聽得到一些小聲交談，或者是吃零食與爆米花的聲音。但隨著劇情繼續發展，整個影廳的人也跟著安靜下來，彷彿只要稍微發出一點聲音，便會影響到整體氣氛，因而也使《噤界》成為了一部你非得在戲院裡看過一遍，才能真正知曉其魅力所在的作品。
而在《噤界：入侵日》中，由於我們早在前兩集便已習慣了這樣的特色，再加上本片將故事背景轉移到紐約這樣的大城市，使環境音效因此比前兩集還要更豐富多元，因此讓《噤界：入侵日》在這方面的特色，頂多只能算是延續系列的特質，而並未有更進一步的演繹。
至於在娛樂性方面，《噤界：入侵日》的節奏也沒有前兩集那麼緊湊。雖然週遭的怪物數量更多，但由於足以令怪物分心的聲響也同樣較多之故，所以劇情大多在一段緊張的追逐之後，便會出現一段可以稍加喘息的時刻，因此不像前兩集那樣，像是要不斷把人給逼到死角似的。
但就算如此，從整體表現來看，《噤界：入侵日》卻也還是足夠精采，雖然娛樂性未必比得上前兩集，但本身卻也絕不差勁，尤其在與前兩集截然不同的人物主題方面，更是讓《噤界：入侵日》綻放出屬於自己的詩意，就這麼在怪物肆虐的末日光景之下，得以散發出另一種不同的人性之光。
就情感主題而言，《噤界》與《噤界II》強調的是家庭親情。不管是夫妻之間的愛，或是他們與孩子間的親子關係，都在這兩部電影中佔有重要地位，同時也是吸引觀眾之所以如此投入的原因。
而在《噤界：入侵日》裡，雖然由露琵塔．尼詠歐飾演的女主角，其行為動機依舊與思念亡父有關，但整體給人的感覺，卻更重視陌生人如何在片中這種極端的情況下彼此互助，甚至更進一步涉及我們想怎麼活，又願意怎麼死這種較為不同的生命議題。
就這點來說，由於露琵塔．尼詠歐的角色身患絕症，因此打從一開始，她的動機就與一心逃出紐約市的其他人不同，只是想回到自己最思念的地方，再度重溫那些曾經有過的美好記憶。
相對於此，喬瑟夫．昆恩飾演的男主角，則在人物描寫上顯得較為模糊，雖然可以讓人看到他的脆弱與迷惘，但電影也並未花費什麼篇幅，來詳加描述這個角色的過往，以及他此刻的困境究竟為何。
但有趣的是，這樣的安排，卻也似乎更強調出《噤界：入侵日》的內在主題。
一開始不知何去何從，也不確定為什麼就是要跟著女主角的喬瑟夫．昆恩，與目標從頭到尾都明確不已的露琵塔．尼詠歐，就像是一種對比般的存在，最後也讓這兩人在短短的共處旅程裡影響了彼此，讓他們在最關鍵的時刻，幾乎是出自本能地選擇了不同的路，就這麼散發出屬於各自的生命之光，導致從劇情表面來看，他們做出的抉擇好像與一開始的設定沒有太大不同，但在心態方面，卻已經與前面的狀況有著天差地遠的區別。
更為重要的是，《噤界：入侵日》想要藉此強調的，並不是「生命有多可貴」這種我們早就不知道看過多少次的道理，而是把真正的核心放在「選擇」這件事上頭，進而告訴觀眾，能夠以自主的方式選擇自己要怎麼活，又願意要怎麼死，或許才是真正最為寶貴，也最為尊重生命與自我的方式。
於是，這也讓《噤界：入侵日》的結局，散發出一種前兩集所沒有的奇妙詩意。不管是找到繼續活下去的原因，或是可以按照自己的選擇來決定生命的去向，都擁有足以令人動容的情感。尤其全片的最後一個鏡頭，更是帶來了強烈的情緒渲染力，成為了整部電影最為動人的瞬間。
「選擇」，才是《噤界：入侵日》的關鍵所在。畢竟，生命實在有太多太多的無奈，因此只要還能選擇，或許也就代表在那一刻，至少我們的心與靈魂，仍是自由的。
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