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專訪｜東京人氣潮團 Billyrrom ft.溫蒂漫步：像風一樣，沒有既定方向！
by Lynn HSU-更新
採訪撰文／Lynn 現場口譯／Napiro 圖片提供／Billyrrom
東京樂團 Billyrrom 去年11月發行新專輯《WiND》，今年第三度來臺出演《Billyrrom Oneman Tour 2025 WiND in Taipei》，這也是他們首次在海外舉辦專場演出。消息一出票券即刻售罄，許多網友在臉書社團上發文徵票，望能一睹他們在舞台上的強大魅力。
由主唱 Mol、吉他手 Rin、貝斯手 Taiseiwatabiki、鼓手 Shunsuke、鍵盤／合成器手 Leno、DJ Yuta Hara 六個出身町田市的同鄉好友組成，挾著爵士鋼琴家 Bill Evans 與遊牧民族「羅姆人」所結合的團名透露著 Billyrrom 對音樂色彩無邊際的奔放想像。
也許是團員間的緊密羈絆，讓 Billyrrom 的作品包羅了各式各樣的碰撞——雜揉現世代的複雜情感，覆著樂團整體內建的老靈魂。Disco、Funk、Soul 、搖滾等樂風，再加上 DJ 刷碟、饒舌等多種元素的並置與融合，乍聽之下，彷彿進入六七〇年代的舞廳，卻又同時身在東京時髦的 urban vibes 中。
演出當晚，六位摩登男子的巨大能量撐滿全場。 Mol 扭著身對拍轉圈，Rin 和 Taiseiwatabiki 分別走向觀眾，在精準高站位獻上 Solo，頻向臺下粉絲傳遞眼神，一流的圈粉功力不在話下。接著以數句中文逗樂粉絲，還向臺下觀眾學習「気持ちがいい」的臺灣在地版本「送（sńg）啦！」引起一陣陣尖叫聲。
一瞬間， The Wall 被轉化成華麗的東京時空。
兩首安可曲後，還有最後的壓箱驚喜。溫蒂漫步走上臺，11個人擠在舞臺上再現〈Nightglow dreamer〉的「一期一會」場景。
回溯表演前日，他們甫下飛機便直抵練團室，行程緊湊，卻顯一派輕鬆。訪談過程中，時不時露出大男孩般的靦腆微笑，上飛機前就喝了兩罐「Morning beer」的 Mol 還開心地說，已迫不及待要回味臺灣啤酒的滋味。
當溫蒂漫步進門，小小的會議室空間立刻昇華成老友重逢的熱鬧場景，兩團終於又「實體」見面，第一個任務便是準備隔日場上的驚喜演出，全體的興奮之情不言而明。
往新的方向走去
為什麼將專輯取名為《WiND》？「 WiND 四個字代表著『 Walk in New Directions』」，除了標誌出想到各地探索演出的憧憬之外，也象徵著他們的音樂理念，持續擁抱著不確定性，前往不同方向探索。
從〈SoulBloom〉可以聽見人聲上運用特別的延音疊聲效果，夢幻又破碎的靈魂式唱腔，Mol 分享道，這是第一次嘗試整首歌寫英文詞， 「沒有任何商業性的考量，只是旋律讓我有了這樣的靈感。」以電話聲響開頭，格外抓耳的〈Call, call〉融合刷碟和饒舌不禁讓人想起千禧年的日本組合 mihimaru GT，低限反覆的電子 hook 不斷刺激耳膜，從 modern funk 展開至精彩的迪斯可，令人意外的是，這以節制撞擊華麗的巧思竟是從溫蒂漫步的歌曲〈愛的陷阱〉得來的靈感。「當初一聽到就覺得好帥！用很少的音，就做出很帥的效果！」Mol 說著便哼出了弦律。 一旁的溫蒂漫步驚喜道，〈Call, call〉也是《WiND》中他們特別喜歡的歌，光是吉他手 Rin 在前段的 Rap 就讓人印象深刻。
好奇著，這一張沒有設定界線，拋去任何定調的作品，以怎樣的邏輯安排出歌曲順序？被溫蒂漫步奉為「天才」的吉他手 Rin 有點害羞地說道，歌序是以 Cinderella（仙度瑞拉） 的故事為啟發，〈Once Upon a Night〉如童話故事的開頭，揭開了生命中只會出現一次的冒險。也許，「玩樂團」這件事對他們來說，就像坐上南瓜馬車，一路上充滿著如夢似幻的瞬間吧？
專輯第七首無人聲的間奏曲〈Devenir〉來自 Leno 從法國哲學家德勒茲的理論中得到的啟發。「devenir」（成為）並不只是成為某個固定的存在，而是一個持續且動態的進程，象徵著無止境的變化與轉化，貫穿了整張作品的核心概念。
結尾，鐘響響起，一切回到初始狀態。〈Clock hands〉的設定便是故事「番外」，是完成了十首歌曲後全體的感想總結。像風一樣，既然每個當下都在變化，便大膽接受碰撞。一趟充滿未知的精彩旅程的最後，「脫去光芒，什麼都沒有的時候，你會怎麼想？」
臺日之緣不只一期一會
究竟哪一陣風將 Billyrrom 帶來臺灣？是在「浮現祭日本篇」看了溫蒂漫步的演出後的一見鍾情？抑或是在音樂串流顯示出龐大比例的臺灣聽眾？一再出現的強烈呼喚，終讓這個熱情島嶼成為 Billyrrom 海外的第一個插旗地。
回想2024年第一次臺灣行，將海外首唱獻給台中赤聲躁動音樂祭，臺灣觀眾的源源不絕的熱情一下子就打動了他們。彼時，也再續和溫蒂漫步在日本的相遇之緣，吃鍋、喝酒、寫歌，MV 也邊玩邊拍，真建立起一段跨越海峽的友誼。
與溫蒂漫步的合作，彷彿命中註定。兩團的風格間有不需言明的默契，以聲音構成的連結，突破語言找到彼此，單曲〈Nightglow dreamer〉便在這樣的化學效應中誕生。
聽來極具挑戰的跨國製作，卻比想像中順利。起初他們擠在溫蒂漫步的練團室即興創作時，整首歌的架構便已成型。接著，Mol 和江楊兩位主唱在深夜視訊通話，數個訊息小框來來回回，將東京臺北兩地的夜晚融在想像之中。
中、日、英三種語言融匯在一首歌裡，除了情緒的轉換，還有語言本身的美感差異，初次嘗試這樣的融合，是個有趣的挑戰。溫蒂漫步的曾妮說：「只能說，中文真的是很難寫很難唱的語言！」比起日文英文，中文本身就帶有四個聲調，填詞時可能會和弦律中的高低起伏產生衝突，要設法避雷。 Mol 表示，中文歌曲讓他聽見獨特的音韻，那是截然不同的美感。
「台日友好」在兩團之間已不再只是外交口號，除了從友誼中孵育出的各種實驗與冒險以外，也見證了，音樂本身就是超越語言的存在，將他們帶往彼此。
期待再次合作嗎？他們異口同聲說：「來吧！」
Q&A with Billyrrom
Q：若要用三個詞代表「Billyrrom」？
友情（ともだち）⋯⋯菸（タバコ）⋯⋯和 Alcohol。（笑）
Ｑ：在臺灣表演，感受上和在日本有什麼差異嗎？
和日本聽眾比起來，臺灣的聽眾顯得更自由。很多人會在台下跳舞，這個景象讓我們更能放開去演出。也觀察到，臺灣歌迷在音樂祭不只聚焦在單一演出者，而是享受在整個音樂祭的氣氛之中。日本觀眾就比較害羞，很多人看 live 時很冷靜，但回家後會在社群上面發表長篇感想！
Q：Billyrrom 的下一步是？
明年要舉行亞洲巡迴了！
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