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【2024春夏高訂】一篇看懂2024春夏高訂,Chanel、Dior、Schiaparelli ...... 巴黎高訂週整理報導
by Kris Lin-更新
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2024年春夏高級訂製服時裝週中,各大時裝屋紛紛展現令人驚艷的設計,以創意灌注時裝聖殿化為沃土,滋養出絢爛的時尚盛宴。
高級訂製服是時裝工藝的終極象徵,每年僅有少數品牌能夠符合法國高級時裝公會 Fédération de la Haute Couture et de la Mode(簡稱 FHCM)的會員資格。其獨特、珍稀性創造了無數秀場奇景,包括精心打造的秀場殿堂和星光閃耀的巨星陣容,以及展現設計師基於時裝夢想和剪裁開創的功力。高級訂製服如此珍稀,更在於每一件作品全由設計師和工匠經過數百甚至上千小時的精湛工藝打造,以手工逐一完成——綴飾、刺繡、褶縐、鈕扣等等;而訂製工坊團隊人數、發表作品套數,也都須符合公會規定,最終得以呈現出華美絕倫的作品。
甫於巴黎結束的2024年春夏高級訂製服時裝週,各家時裝屋可說火力全開,一掃前幾年一度低迷的氣氛,讓高訂再現盛況。Schiaparelli 重回創辦人創辦人 Elsa Schiaparelli 女士的前衛奇幻,以大量電子和3C零組件為素材,叩問高級時裝與科技結合的可能性;Chanel 藝術總監維吉妮.維婭(Virginie Viard)以一顆鈕扣為引子,帶領觀眾進入一個充滿絕美華服的浪漫芭蕾宇宙。Dior 創意總監 Maria Grazia Chiuri 展示了一系列與藝術家伊莎貝拉.杜克羅(Isabella Ducrot)合作的火花,結合現代的圖案和優雅色調,編織一曲工藝的頌歌。
Viktor & Rolf、Giorgio Armani Privé、Valentino、Fendi 無不傾力呈現手工藝的極致;Jean Paul Gaultier 第六任客座設計師,請來以維多利亞風格聞名的英國設計師 Simone Rocha,重新詮釋浪漫版本的大師經典輪廓。
2024巴黎高訂週深度整理報導
Dior 以歷史交織當代經緯
Dior 2024春夏高級訂製系列於羅丹美術館花園揭開序幕,秀場上精心打造的牆面有著23件偌大的連身裙,部分高達五米高,這些來自於藝術家伊莎貝拉.杜克羅(Isabella Ducrot)的裝置藝術作品《Big Aura》,配置於由手感黑色條紋繪製的網格上,好似傳統紡織物的經度和緯度,延伸出本季的設計靈感。這些具有核心思想的作品與伊莎貝拉.杜克羅致力研究的鄂圖曼帝國蘇丹的服裝相輝映,同時展現出服裝的抽象概念,是一種超越身體力量的象徵。
早在1989年,伊莎貝拉.杜克羅就創作了一系列由安第斯千年織物碎片組成的十二幅畫作。此後,她花了大約兩年時間研究鄂圖曼帝國文化中的「辛塔馬尼」,以這種裝飾圖案創造了一整套掛毯,並於1993年在威尼斯雙年展出,該作品目前收藏於西西里吉貝利納現代藝術博物館(MAC)。對於迪奧創意總監 Maria Grazia Chiuri 來說,杜克羅的《Big Aura》代表著滲透在每件高級時裝中的光環——這是一個讓人陶醉的領域,原作的複製品永遠不會相同,因為它在每個複製品中適應那些可以擁有的人的身體,這正和高級訂製服無法以機器設備複製,僅能手工打造的唯一概念相互呼應。
Maria Grazia Chiuri 和杜克羅以不同方式提到的光環,反映了藝術品的獨特性和真實性。藉由高級訂製系列重新啟動“光環”的概念,打造關於 Dior 的神話:代表著時尚的魅力的品牌,高級訂製被重新定位在極具價值的工坊之後,成為藝術與生活之間臨界的結界。
其實,Maria Grazia Chiuri 在 Dior 最新高級訂製系列透過追溯、重溫經典概念,以雕塑結構和波紋織物致敬1952年秋冬高級訂製服系列中的 La Cigale 洋裝,巧妙運用金色、白色、灰色、酒紅色、綠色展現材質的多樣變化。而 Dior 每季必出的經典連身裙的元素,也在完美轉譯下重現屬於當代的輪廓,系列中一套套採用棉質和絲綢混紡而製的風衣,或是黑色絲絨連身裙、鏤空寬大裙襬,不但增強了整體廓形風采,營造優雅的建築美感,並適宜的維持住輕盈流暢又不顯厚重。透過塑造輪廓元素的材質、色彩和概念的存在,Maria Grazia Chiuri 提醒人們重回了高級時裝的光環維度﹔一種強大而獨特、無法再製的創作,不僅是思考的具象結果,同時兼具了表演性質。
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Schiaparelli 在那遙遠的火星
Schiaparelli 創意總監 Daniel Roseberry 的作品一直以來都以前衛、震撼及扭曲的超現實主義聞名,這一季他躍上星際,以太空、科技等新元素震撼人心。
時裝屋創辦人 Elsa Schiaparelli 早年就曾受到她的叔叔喬瓦尼.夏帕雷利(Giovanni Schiaparelli)的影響(喬瓦尼.夏帕雷利是一位以火星研究而聞名的天文學家),因而也產生對於太空、行星以及占星的迷戀,將「宇宙」這一大主題融入她的超現實主義創作中。
1973 年 Schiaparelli 女士離世後,時裝屋沉寂了數十年,直到 2012 年才重啟營運;2019 年,在現任創意總監 Daniel Roseberry 推動下席捲重來,重回公眾視野。Daniel Roseberry 以一種獨特前衛的美感聞名,正和 Elsa Schiaparelli 的天馬行空的想像力呼應,也是對時裝屋根源的致敬。
2024 年春夏高級訂製系列 ,Daniel Roseberry 以天體為題,訂製時裝為承載,帶我們登臨另一個星球。他巧奪天工,將凸紋面料、蕾絲、天鵝絨、流蘇、圖案與傳統服裝工藝為基底,再以微晶片、計算機和電子設備結合超技術工藝為裝飾素材,打造出一套套宛如異次元的電子科技版金縷衣。一件淺色夾克的肩膀、手臂和背部佈滿了編織凸物,就像潛伏在太空中的不明生物的物種,或是出現在科幻電影中的機器人。其他更顛覆的造型,例如褲子整體佈滿立體編織細節,都是充滿了對於星星、宇宙和新世紀的未知狂想。
Chanel 從一顆鈕扣開始說起
「香奈兒喚起了我的情感,更幻化為靈感源泉。在一個又一個的系列中,我找尋嶄新方式,訴說其最動聽的故事。」
在 Chanel 2024高級訂製系列中,創意總監維吉妮.維婭(Virginie Viard)帶來了一個充滿曼妙舞姿的芭蕾世界,而且,從一顆珠寶鈕扣說起。
時裝秀揭幕,瑪格麗特.庫利(Margaret Qualley)身穿一套荷葉摺飾立領,搭配奶油色粗毛呢夾克、短裙、及膝白色薄紗裙以及不透膚的白色緊身褲進場,這位作為開場的女演員、品牌大使暨優秀舞者主演了開秀前的預告片——與肯德里克.拉馬爾(Kendrick Lamar)和戴夫.弗里(Dave Free)合作製作的一部關於遺失的香奈兒珠寶紐扣的迷你奇幻片——“The Button” 為大秀揭開序幕。
Virginie Viard 將輕盈、俏麗、時髦的現代青春元素,與舞蹈緊密連結交織出盎然生機,並將其貫穿圍繞著香奈兒鈕扣的巨型裝置中展現。距離香奈兒女士首次設計芭蕾舞裝已過去一個世紀,此系列以粉白及水彩色調為主軸,繽紛色系則深受俄羅斯芭蕾舞團的 Leon Bakst 和 Sergei Diaghilev所啟發。「我經常思考著舞蹈,這是香奈兒很重要的主題。品牌與舞蹈機構、編舞家和舞者都有著緊密的連結,我們為芭蕾舞打造演出服裝。我試圖將身體的力量與優雅注入一系列飄逸雅致的作品中,結合薄紗、荷葉邊、褶飾和蕾絲等細節呈現。」
鈕扣是上個世紀女性得以擺脫一切行動上的束縛,讓服飾穿戴從此變得輕而易舉的象徵,也寓意香奈兒女士的傳奇革新,這一季 Virginie Viard 以鈕扣為引子,走入芭蕾與舞蹈的世界。這一刻,時尚、音樂、戲劇和繪畫譜寫為一首優美詩篇,讓表演者在優雅與驚喜的連動下,跨越傳統規範。在這輕柔而翩然的氛圍中,呈現獨特風格與跳脫傳統的身體語言。
系列從白色系漸變至軟糖粉彩,與舞蹈的聯繫在兩件式的斜紋軟尼輪廓中閃爍,一系列有著透視效果的直筒短裙、長禮服、連身褲和有著刺繡花紋褶飾的短版披肩、小蝴蝶領結、薄紗口袋裝飾、蕾絲腰帶、亮片、辮飾和花卉圖案。陽剛氣息的線條與身體的柔美巧妙協奏,系列作品呈現出極致女性化的一面,一如一件短版夾克,搭配緊身衣,或是搭配著白色芭蕾舞緊身連衣與舞襪穿著,又如一件收腰長裙的黑色外套連身裙,搭配一件合身的白色芭蕾舞短裙。
作為香奈兒高訂傳統壓軸的婚紗,這一季是一件銀白色的小束腰外衣,裙子上有富有詩意的氣球雪紡袖,墜著幾碼長的白色薄紗,充滿仙氣。浪漫、裝飾性強,卻又符合於當代的時髦性。
「對我而言,舞蹈令我聯想起深刻觸動內心的故事與情感,我也十分樂意傳承與訴說。」Chanel 藝術總監 Virginie Viard 為之結語。
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