巴黎時裝周最具人文哲學意境的日系時尚代表，ISSEY MIYAKE與山本耀司的2025 SS春夏系列，將萬物細膩解構，以獨特織物組合、剪裁設計美學化為自成一格的獨有時尚表現力！

ISSEY MIYAKE 2025 SS「The Beauty of Paper」

以探索「紙」的質感、特性及喚起的情感…等多面向方式，透過研究與開發有關紙的歷史、製作過程及工藝，進而激發靈感打造出一系列實驗性服裝研究，秀場中更以多種設計主題呈現服裝作品，展現多樣質感同時也傳達了「紙」獨有的特質與詩意。

為了展現造紙的歷史，本季呈現了一系列以日本和紙製作的紙衣（kamiko），將平安時期江戶時代普及、經由塗抹植物油或防水材料特殊處理，強化耐用、柔軟與防水性…的靈感概念融入其中，由100%精細的大麻纖維(Hemp)製成。這一系列是作為設計過程中打造的最初樣品，代表品牌延續超過千年歷史的傳統工藝意念，並賦予全新原創服裝設計形式。

EASE AND EASED主題系列設計與紙衣（kamiko）相似，以大麻纖維、馬海毛和羊毛纖維精心編織而成，染色紗線的微妙色差強調了質感的溫暖與深度，輪廓設計與面料完美相組打造出垂墜感。FOLD TO FORM 主題系列則展現了紙盒或折紙的3D摺疊設計，採用ISSEY MIYAKE 最新開發的和紙布料製成，彈性、輕便更貼合穿著者的身體，同時也能形塑強烈輪廓感。

CLOTH AND CORD主題系列以原始穿衣印象的大面積布料構成，搭配棉繩結設計突顯精細工藝，透過亞麻纖維和彈性纖維相互交織，讓面料在靈活輕盈之餘也有著垂墜不笨重的型態展現，形塑出更為放鬆自在的迷人輪廓。

HEMPEN主題系列由100%工業用大麻製成織物打造而成，自古以來就被用作紙張和衣物的原料，經過染色再進行塗層處理，強化現代生活中的實用功能性，也保留住天然輕盈的舒適特性。WEAR AND WORN主題系列則是有著獨特概念創作的服裝，以無縫編織技術將兩件衣物合而為一，展現設計性與科技性的趣味結合，可自由選擇穿上哪一件為主角要，讓著裝搭配更具不設限與玩味互動。

EAU主題作品取命名於法文的水 (l‘eau)，靈感源自水與布料的概念，設計上採用柔軟、透明的布料，並在內部固定形成垂墜效果，透過光澤面料動感和褶皺打造出如水般流動的閃耀感。SHADE AND SHADED作品主題則是一個褶縐系列，使用透明布料搭配斜向褶縐，形成和紙的透明感與褶皺銳利度之間的對比，硬朗結構感與柔和感共存。

PRESSED FLORA則是以一系列精緻的印花為設計主題，春季牡丹、黃金花和蘆筍葉…等植卉印花，藉由製作壓花過程中顏色和質感的變化，以及服裝壓製過程中不經意在面料上形成的小皺紋，更加突顯了花朵生動嬌嫩的型態之美。

山本耀司Yohji Yamamoto 2025 SS Collection

日前於巴黎時裝周發佈的山本耀司Yohji Yamamoto 2025 SS Collection⁠，擅長於立體剪裁、解構重組的靈魂要素依舊存在，在鍾情的暗黑優雅神秘風格中，添加了些許破壞損毀的反叛玩心，呈現獨特出眾不被定義的個性態度。

山本耀司Yohji Yamamoto 2025春夏系列中的單品，在⁠布料織物上盡情地施展創意魔法，無論是破壞撕裂後透過編束成結、拼接編織或恣意垂墜，甚至是布料元素上的多重層次組合，都沒有正規脈絡可循，因此也呈現出極具張力的神祕莫測氛圍感。

千變萬化的立體褶皺、飄逸蕾絲、鏤空紗網、繩索般扭結、唯美蝴蝶結、圖騰或織物的素材拼接，透過黑、白基礎色調為主，讓單品之間的混合疊穿搭配輕鬆便形塑出隨性無拘的灑脫格調，而剪裁功力讓人眼前一亮的熱烈鮮明紅裝登場也完美詮釋了山本耀司”無法掌握”的精髓奧義，低調內斂卻又充滿張揚喧囂的兩極化對立美學，展現出獨一無二的迷人丰采。

無論是破壞西裝領拼接如格紋、紗網或金屬面料所碰撞出的百般可能性；抑或是白色蕾絲裙與深色條紋網紗的輕透材質相互碰撞火花的組合；前衛大膽拼接出反叛吸睛但又自帶神秘優雅氛圍的立體解構樣貌；輕薄飄逸與厚重毛氈之間衝突與和諧的平衡之美，在本就打破傳統性別二元論的底蘊之下，再次重塑華麗成熟、神秘慵懶、叛逆大膽…等各種服裝定義的解放精神