FASHION風格專題
鍾情過去的美好年代？服裝設計師如何向舊時代取經，描繪當代美學？
by Titi Chen-更新
古文明遠西掠影
16世紀是地理大發現、殖民主義發展的一個世紀，是宗教改革的時代、是困頓圖存的年代，也是歐洲各地文化的蓬勃年代。2015年初，Alessandro Michele 正式被任命為Gucci創意總監，特立獨行的他創造了瘋狂、復古又充滿當代思維的新氣象，Alessandro Michele的古馳宇宙觀中充滿衝突，外星人、漫畫、頭顱、蛇、教堂及花園，
看似毫不相關的元素都能完美地融合。古馳位於羅馬的設計總部是一座出自拉斐爾手筆的16世紀宮殿，也曾與英國著名大宅 Chatsworth 簽訂三年的合作協議，更於此大宅中拍攝17年早春系列廣告。
今年推出的高級珠寶系列中，由十字架聖象的三聯畫墜飾中，能看出設計師對於文藝復興時期的虔誠熱愛，
也曾在採訪中不諱言地表示，自己常在過去與現在之間掙扎。Alessandro Michele 為古馳建構出一個凌駕於時間之上的神秘世界，從過去找尋靈感，從未來獲得想像，在此，多元文化和諧共存。
咆哮且絢麗的二○年代
拜金主義的上世紀20年代，時裝發展可謂雍容華貴。風靡一時的 Art Deco 風格，紙醉金迷地簇擁裝飾主義，這種活在當下、享樂當及時的中心思想影響了美國設計師 Michael Kors
擷取二○年代的華美絢麗，加上當代思維發展出Jet Set Style作為品牌核心，款式雖簡單卻充滿質感，熱愛運用奢華材質的服裝設計師則是將高級豐厚面料用於領口、袖邊、帽沿細部，兼顧華麗與實用。
六○年代的未來想像
由美國和蘇聯發起的太空競賽，除了開啟太空時代人們對於未來的想像，也同時反映在當時的服裝設計元素之中，銀色塑料製作的連身服、幾何鏤空與異材質的運用，皆為 Space Age 最具指標性的設計特色。有著建築系背景的設計師 Paco Rabanne，將他對於材質與結構的敏感度帶入服裝設計中，
1966年發表以金屬、紙張、塑料、玻璃纖維、針織皮草等十二套無法穿著的異材質洋裝，他獨門開發出的鎖子甲製衣技術，成為女星 Jane Fonda 和 Audrey Hepburn 於電影中穿著的前衛經典造型，
更成為後輩 Anthony Vaccarello 鍾情的設計手法之一：女戰士從秀場遠處走來，她身上亮面皮革短裙硬挺，箱型剪裁肩線硬朗，漆皮配飾、金屬感光澤面料、極簡輪廓，未來感始終是 Anthony Vaccarello 接手 Saint Laurent 後對於女裝的詰問。除了面料形態，更有如Alexander McQueen及Iris van Herpan 等意識形態先行者，以服裝對於未來主義作出更多試驗與提問。
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