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[現場直擊]GUCCI《竹境：解譯傳奇》上海揭幕，章子怡、張凌赫眾星亮相！一睹竹節包的細緻工藝與創新巧思

一場關於設計與文化的沉浸式旅程正於上海悄然展開，Gucci《竹境：解譯傳奇》於孫科別墅優雅登場，向經典 Bamboo 1947系列致敬，同時開啟時尚與藝術的全新對話。

by edie lin-更新

Photo／Gucci

[現場直擊]GUCCI《竹境：解譯傳奇》上海揭幕，章子怡、張凌赫眾星亮相！一睹竹節包的細緻工藝與創新巧思

當工藝與自然交會，當歷史與未來共振，時尚與藝術不斷交融之間Gucci 再次走在文化探索的前沿。本次於上海揭幕的《竹境：解譯傳奇》特展由創意團隊 2050+策劃設計，以品牌象徵性作品——Gucci Bamboo 1947竹節包款為核心，從自然、藝術、工藝、歷史到未來構想，多維度鋪陳出竹節包的美學演進與文化深義。透過七大主題展區，Gucci不僅回望包款輝煌過去，也大膽探尋其在當代與未來世界中的定位與想像。

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七大展區展開竹節美學的時空旅程

竹林細語

展覽以走進竹林小徑揭開序幕。自古以來便是東方文化中堅韌與高潔的象徵的竹子，有著細膩卻堅實的生命力，跨越語言與文化的疆界，在設計中成為包款綻放詩意。走進這一展區就像進入一個融合自然、生態與數位藝術的空間——小徑右側有著兩幅18世紀的竹子畫稿，向前看便是由藝術家Christian Kondić結合人工智慧創作的竹藝影像，如呼吸般流動，為竹賦予了科技語境下的新生命。這裡，竹不僅是一種材質，更是帶著自然與智慧的當代創作。

包款解構

走入下一展區，彷彿置身一座設計與科學融合的解剖劇場，這個展間將Gucci Bamboo 1947系列竹節包款歷經十三小時、四百多道工序的誕生步步剖析，展場中央，一座猶如實驗台的展示裝置將包款拆解為細部組件，搭配上方的潛望鏡俯視，細品每一縫線、皮革紋理與竹節手柄的精細製程，而這樣的空間設計在編輯與2050+設計團隊的空間設計師之一的Nils Grootenzerin深入瞭解後得知，會以解剖台的形式呈現包款結構，是為了在時尚設計中以理性角度展現出對比的趣味性，也能更加一目了然經典的竹節包在細節上的投入。

匠心傳承

如果說包款的外形是視覺語言，那麼工坊的火光便是其靈魂，在包款解構之後看到的是Gucci特別邀請了兩位工坊工藝師前來，還原義大利佛羅倫斯Gucci ArtLab的工坊場景，重現竹節包誕生的現場，而因為展場為古蹟無法使用明火設配，所以竹節提把燒製的過程則是由Davide Rapp執導的影片展現工匠操作的韻律——包括火焰烘烤、蒸汽塑形、手工雕琢，每一根竹節的弧線都是透過雙手與本能直覺雕塑而成。

竹韻典藏

走入竹韻典藏展間，一覽Gucci Bamboo包款歷經七十多年風格演變，從最初的包款到歷代創意總監不同視角的作品，包括皮革光澤、扣件演變到手柄雕飾，完整感受包款至今的一次次重構卻始終保有竹節手柄這個靈魂核心，如同一場流動的時尚時間軸。

脈絡聯結

竹子不僅是包款手柄，也早已深入Gucci的視覺DNA。脈絡聯結展區帶我們看到竹節手柄的根源「竹節手杖」，以及竹節在品牌典藏絲巾、飾品與服裝設計上的脈絡，還有由CGI藝術家Sybil Montet打造的數位動畫裝置，以絲巾為載體將竹轉化為不斷生成的抽象形象，在自然寫實與視覺幻境之間自由流動，這不僅是對美學的延展，更是一場關於記憶、符號與風格密碼的重構。

蛻變新生

回顧完過去放眼數位時代，Gucci也將經典帶入未來。由Lorem（Francesco D’Abbraccio）創作的影片裝置，運用AI生成技術構築出未來語境下的Bamboo包款，透過包身形體不斷流動與蛻變，象徵著時尚從未停留而是持續演化、與時俱進，儘管整體設計隨意識形態轉變而推陳出新，唯一不變的是那一抹標誌性竹節，一種永恆風格。

明日構想

展覽尾聲，一座充滿趣味的空間令人眼前一亮！Gucci將竹節手柄重新想像成運動場域的功能裝置，在一座優雅復古的健身房場景中，竹節成為運動器械的一部分，展現出嶄新樣貌。

星光熠熠的揭幕現場

在《竹境：解譯傳奇》的開幕式上，眾多明星嘉賓的出席為活動增添了璀璨星光，包括演員章子怡、張凌赫和宋威龍等都現身在這一場時尚盛事活動上。

在當代時尚加速流動、科技無限擴張的時代，Gucci選擇回到最根本的材質與情感——一根竹節，成為連接過去與未來的載體。這不僅是對手工藝的禮讚，更是一種文化上的溫柔反抗——提醒我們，在炫目的潮流之外，仍有些價值是值得被細細雕琢、慢慢咀嚼。而真正的經典，從來不是被複製的形式，而是能被不斷「再詮釋」的靈魂。



《竹境：解譯傳奇》

地點：上海孫科別墅 

開放時間：2025年4月1日至4月6日


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