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日本設計師皆川明《TSUZUKU》海外首展於高美館10月登場,展出25年完整創作歷程
by Sky Chen-更新
圖片提供/高雄市立美術館・Photograph:L . A . TOMARI
以百年為志業的時尚品牌
日本設計大師皆川明(Akira Minagawa)於1995年創立品牌「minä」,正是現在 minä perhonen 的前身,並懷抱著「打造至少延續百年的品牌」的想法,希望即使創始設計師不在,品牌也能永續發展;「minä」一詞代表著芬蘭語的「我」,「perhonen」則有著「蝴蝶」之意,品牌服飾中使用著豐富多元的花紋布料,就像蝴蝶翅膀多變的紋路一般美不勝收,minä perhonen不追逐流行,而是希望創造出貼近人們生活且風格獨特的「特別的日常服」,期盼穿上minä perhonen的人們都能如同蝴蝶般自在地展翅、翩翩飛舞,除了時裝服飾外,品牌更逐漸發展家飾、寢具與瓷器等各種與生活時尚相關創作,在世界各地獲得眾人喜愛與好評。
為迎接 minä perhonen 成立25週年,而策劃了《TSUZUKU(日語:つづく)》大型展覽,並在2019年在東京都現代美術館重新開館之際首次登場,展覽命題有著「延續」之意,皆川明則這樣解說:「為了能享受並維持我們的日常生活,重要的是如何使設計與喜悅得以串連,並使其維持長久的關係。透過這些設計物件,人們將自己生活的記憶積累交疊成珍貴的寶物。這些從思想及靈感中所誕生的形貌,則為我們帶來新的回憶及喜悅情懷。我們相信,這樣的循環定能使日常生活變得更為豐富」。
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首度完整移展海外
經由感受到製物的過程中,人與物的關聯性,以及所蘊含的感情,這將加深人們與物之間的關係。
此特展《TSUZUKU》將透過8大主題展出皆川明品牌「minä perhonen」發展歷程,除經典布料、時裝、家飾等設計模型外,還有設計師的插畫手稿、設計原稿、錄像以及文獻檔案等展品,這是在東京以及兵庫縣立美術館、福岡市美術館、青森縣立美術館展出後,首度移展海外,皆川明更特地致予台灣觀眾一段溫暖的問候:「為了能享受並維持我們的日常生活,重要的是,如何使設計與喜悅得以串連,同時使其維持長久的關係。經由感受到製物的過程中,人與物的關聯性,以及所蘊含的感情,這將加深人們與物之間的關係。物品不僅僅是個物質對象,更是人們思想與感情的結晶,牽動情愫,讓人們產生憐愛。在其中,人們可將自己生活的記憶,積累交疊成珍貴的寶物。從思想及靈感中創出形樣,而形樣則為我們帶來記憶及新生的喜悅情懷。我們相信,這樣的循環定能使日常生活變得更為豐富。」
《TSUZUKU》訂於10月22日至2023年2月19日在高美館104-105展覽室盛大呈現,展覽更邀請日本知名平面設計師葛西薰(Kaoru Kasai)擔任主視覺設計,旅法建築師田根剛(Tsuyoshi Tane)更針對高美館的展示空間特別做一系列規劃,也將會隨著展覽一一揭曉,台灣的時尚迷可要把握近距離觀賞 minä perhonen 精彩創作的機會,也能趁機感受皆川明獨特的世界觀與個人魅力。
《TSUZUKU》
展期:2022.10.22 (六) —2023.02.19 (日),每週一休館
地點:高雄市立美術館 104~105展覽室(高雄市鼓山區美術館路80號)
票價:早鳥優惠NT199元(2022.09.24~10.07 全台ibon限定販售)、展期全票NT280元
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