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北美館＆國家影視聽中心《——重構：楊德昌》再掀楊導熱潮！觀展前，你必須認識與楊德昌相關的7個關鍵字
by 美麗佳人編輯部-更新
撰文／顧軒 圖片提供／DR
Keyword 1：新電影浪潮
楊德昌、侯孝賢、吳念真、詹宏志⋯⋯，他們各個是當今華人電影、出版、舞台、文學與文化界的大師，而在影史佔有重要地位的新電影運動，正是透過他們的協力推動，才能帶出那直面社會的獨到電影風格。回顧八〇年代前，臺灣電影大多離不開愛情、愛國、功夫等主題，又遭到香港、美國電影輸入夾殺；1982年，由中影製作的電影《光陰的故事》，請到陶德辰、楊德昌、柯一正及張毅四位導演各自拍攝一段，最終集合成集錦，《光陰的故事》讓電影回到創作者本身，為新電影揭起序幕。此後楊德昌、侯孝賢⋯⋯等導演與創作者，陸續推出多部藝術性極高的作品，為臺灣電影開創了另一條迷人道路。
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Keyword 2：台北美學
每位導演都有他擅長說故事的城市，楊德昌與台北正是一例。楊德昌電影《青梅竹馬》英文片名，便直接了當叫做《Taipei Story》。《牯嶺街少年殺人事件》以六〇年代真實新聞事件改編，往後的《獨立時代》、《麻將》、《一一》則呈現了當代繁榮的台北生活。其中，無論五至六〇年代的古樸模樣，或是被經濟帶動高速成長的八、九〇年代，台北人的過往、生活與日常，都被楊導作品給留存下來，並轉化成專屬於他的鏡頭美學。
Keyword 3：首部劇情長片
四十年前，電影《海灘的一天》推出，這是楊德昌導演的首部劇情長片，也是台灣新電影的首批作品，請到杜可風擔任攝影指導、杜篤之設計立體音效，以及張艾嘉等巨星一同主演。雖說本片是楊導首部長片，但他已在電影中展現時光與意識流動的高超電影技法，亦體現他對當時社會的細緻觀察，以及多重故事線的敘事能力。
Keyword 4：青春殘酷史詩
《牯嶺街少年殺人事件》被譽為台灣新電影史詩，長度約四小時，是與楊導畫上等號的經典；與過往楊導的冷靜自持不同，故事從外省家庭角度切入，潛伏許多導演的記憶與情感。《牯嶺街少年殺人事件》於1991年上映，改編自1961年發生的真實事件，紀錄當年威權政府與高壓統治下的百姓生活，並藉由大量美國流行歌抒發內心苦悶。本片主角小四，由當年14歲首度主演電影的張震擔綱；此片榮獲1991年金馬獎最佳劇情片與最佳原著劇本獎項，亦贏得東京影展評審團大獎等國際殊榮。
Keyword 5：《一一》
「我們是不是只能看到一半的事情。好像我只能看到前面看不到後面。」這句台詞出自楊導的《一一》，也被視為華語影壇經典名句。獲獎無數的《一一》，從台北中產家庭視角出發，描繪了當代眾生相，以喜事為開端、以葬禮告終，深刻記錄人生的多元與複雜；本片是楊導新台北三部曲的最終作，被列入21世紀最偉大電影之列，為楊德昌奪下坎城最佳導演獎。值得一提的是，當年楊導對台灣電影發行生態感到不滿，讓《一一》無法台灣上映，直到楊導逝世十週年（2017/7/28）才正式與本地觀眾見面。
Keyword 6：動畫遺作
從小楊德昌導演就喜歡漫畫，特別喜愛日本漫畫大師手塚治虫，不但愛看，也喜歡自己動手繪製、分享給身邊友人觀賞；日後，漫畫也成為他創作電影的重要工具。動畫片《追風》以宋朝為背景，描述一出生就有特異功能之少年的成長故事。無奈《追風》只完成了約十分鐘長度就燒掉了兩億台幣，隨後也因楊德昌導演逝世，再也無法完成，成為楊導粉絲心中的永恆缺憾。
Keyword 7：著名場景
每一位觀賞過楊德昌導演電影的觀眾，都會為他鏡頭呈現的台北樣貌備感驚艷，與你我每日觀察很不一樣，觀眾除了能重訪過往台北景色，更會被一種冷冽簡約、陌生又熟悉的情感佔據心頭。既然楊導電影與這座城市的關係如此密切，且讓我們追蹤他曾拍過的台北場景。《牯嶺街少年殺人事件》的牯嶺街、北市建國高中、淡江高中，《青梅竹馬》裡的總統府，《麻將》的遼寧夜市，以及《一一》裡頭的圓山大飯店⋯⋯等。喜愛楊導的影迷不妨趁空走訪這些地點，重溫劇情、遙想當年劇組在此工作的畫面。
《一一重構：楊德昌》展覽資訊
展覽時間：7月22日 - 10月22日
展覽地點：台北市立美術館
更多資訊：《一一重構：楊德昌》
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