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【酷兒插畫家】紐約猶太男孩Jared Freschman的迷幻色彩學

酷兒插畫家Jared Freschman塗著驕傲的顏料,向《美麗佳人》分享擁抱繽紛色彩的路上,經歷過的成長與故事。

Art Work/Jared Freschman Photo/Laura Beckerdite

【酷兒插畫家】紐約猶太男孩Jared Freschman的迷幻色彩學

來自紐約,今年24歲的Jared Freschman說繪畫是自己一項自然的技能。他的作品有著搶眼的色彩,充滿迷幻感,這種特色來自他對靈性、能量的好奇與研究,也展示了他擁抱多元色彩的開放態度。身為酷兒插畫家,他向《美麗佳人》分享了自己的理念及故事。

Marie Claire(以下簡稱M.C.):從事插畫創作多久? 


Jared:自從小時候學會握筆開始,我就開始畫畫,像是一項自然的技能。但到了12歲老師把我放到成人美術班,才真的把它當一回事。第一次以插畫家的身份被雇用則是20歲。


M.C.:會如何形容自己的插畫作品? 


Jared:我的插畫媒介主要是色鉛筆、水彩和壓克力顏料。風格上,或許可以說是古代中東藝術和普普藝術的綜合吧。我是猶太人,成長過程從家人在以色列、埃及的老家接觸到象形文字、以色列古典畫作等等。普普藝術則是小時候在紐約的博物館裡愛上的。


M.C.:能聊聊你作品中所關注的議題嗎? 


Jared:我的作品聚焦人際關係,靈性也是生活和作品的一大重心。研究能量以及人類的存在影響我開始做靈性練習、鑽研星座。人與人之間存在什麼樣的關係,和環境、和自己呢?這是我一直在審視的主題,科技和流行文化也是,因為它們同時強化也限制了人際的連結。


M.C.:想透過作品表達的是? 


Jared:我想要藉由藝術創造的是屬於酷兒的空間,很多早期的作品呈現親密和性,最近則反映性別認同的光譜。這是因為我發現從情慾呈現酷兒,開啟的對話太單一面向,所以開始聚焦在描繪人物的認同和個體。我希望「酷兒」能夠嵌入社會日常,被正常化、普遍化,所以在畫中呈現這些人物自信且無畏地活在當下。

M.C.:能分享身為酷兒族群/酷兒藝術家的經驗嗎? 


Jared:我大概在12歲時知道自己的酷兒認同,有趣的是,我也是那一年開始認真於創作。我覺得創作讓自己更有自信。不過,我的性向和藝術都曾遭到家人反對過,有時候甚至是社群裡的人也不認真看待我的作品,他們認為太煽動性。


活在當下這個概念絕對是我此時的創作核心,因為有時真的很難達到那樣的心境。前幾年剛開始接納自己的「猶太人酷兒」身份時,總覺得像個通緝逃犯,受到大眾針對我性向及文化根源的威脅;同時也覺得我的焦慮來自身為集中營倖存者後代的世代創傷。在紐約生活像是個避風港一樣,我可以自由地表達自我,生活出自己的真實價值。我自認很幸運在這個年紀可以在這裡,有這樣的職業,這些努力爭取來的和平寧靜也反映在一些新作品裡面,讓我對自己的成長感到很興奮。


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