SDGs永續目標｜表演藝術的永續：「綠色製作」怎麼做？

疫情時代，全球表演藝術產業面臨考驗，首當其衝的劇場工作者開始思考更多的轉型可能，也進一步探討劇場永續的議題。彼時，由英國劇場工作者們集體倡議發起，提出涵蓋明確製作、建築標準及營運守則的《劇場綠皮書》（Theatre green book）。不僅成為英國各個國家劇院、商業劇場及許多表演藝術團隊的重要指標，歐陸各大重要藝術節也跟隨效法。

國家兩廳院多年深耕國際交流，研讀參考《劇場綠皮書》並實踐在劇場營運管理實務當中，也成為永續劇場聯盟「STAGES」 （Sustainable Theatre Alliance for a Green Environmental Shift）成員中的唯一亞洲代表，在多元視野中持續探討永續定位，一步步邁向「綠色劇場」的目標。

由裡向外串連，實現共好

兩廳院自2021年實施「溫室氣體盤查」，讓各部門更有效制定節能政策，也因此成為全臺首個通過 SGS 認證的劇場。下個目標，是將影響力擴及大眾，並吸引更多外部單位加入集結倡議力量。兩廳院永續共融小組專案經理林珣甄説道：「其實，許多政策的制定都在社會面和環境面之間拉扯，需要找到其中的平衡點。」舉例來說，如何顧及紙本的減量印刷，又同時達到資訊的普及性，便是個大課題。為此，兩廳院也投入了更多人力成本來協助民眾，期盼能逐漸打破慣性，讓「永續」的種子在大家心中萌芽。

綠色製作，極限演出

2022年，兩廳院與「STAGES」共製的作品《寫給滅絕時代》將永續概念發揮到極致，演出從製作角度、內容創作到舞台硬體都包攬各個永續面向。原作導演貫徹零差旅（No-travel）的主張，透過「文本旅行」的方式，開放每個演出單位根據當地的歷史背景和文化脈絡進行改編與轉譯。舞台設計上，特別強調了能源使用的限制，除了全靠工作人員在台上踩自行車「自力發電」，演出的瞬間電力更被嚴格限制在150Ｗ 內，（通常一般劇場中所使用的一顆燈光就已經超過這個數值。）這對劇場人員來說無非是一個極大挑戰，燈光設計師甚至利用寶特瓶裝水，透過折射效果來擴大光照範圍。「這場顛覆傳統的實驗性演出對劇組團隊和觀眾來說都絕對是一場震撼教育。」

令人好奇的是，創作者們要怎麼在美學表現與永續理念之間找到平衡呢？「最重要的還是『意識』這件事。」林經理分享，在舞台設計階段，就應帶入關於永續的思考：選材對環境會造成什麼樣的影響？是否有更環保的替代方案？演出結束後會如何處理這些道具？「所有耗材的處理路徑在最一開始就要想清楚，這正是《綠皮書》中提到的重要概念。」而即將在四月依序登場的兩檔演出《甜眼淚》（無獨有偶工作室劇團）、《給你的最後一封情書》（大衛．吉塞森）都是創作與永續並重的綠色製作，而兩廳院也將首次以節目為單位來計算碳排，藉由實際量化的數據，讓後續的合作單位能有所參循，促使「永續」在表演藝術領域成為長久的共同發展目標。

延伸閱讀

• 鄭嘉音×無獨有偶《甜眼淚》，童話包裹的女性原欲｜兩廳院駐館藝術家幕後揭密 
• SDGs永續目標｜從環保用料到保育行動，你愛的珠寶品牌夠永續嗎？
• SDGs永續目標｜打造永續的「圓」，循環面料革新進化！