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臺灣精品「Kamaro’an」交織在文化脈絡裡生命故事，以阿美族工藝譜寫生活之美

「Kamaro'an」的故事始於一個工藝計劃，走過十多年，目前在紐約、巴黎、西班牙等地都能發現他們的身影。花蓮的工作室主要是執行草木染與輪傘草編織，以及文化紀錄等工作。這次我們造訪了位於臺北的「Kamaro'an House」，此處不僅是品牌的銷售與維修據點，同時也是工藝師們日常編織與交流的空間，在都市中延續著來自東岸的工藝傳承與文化脈絡。

by Sky Chen-2025/04/03更新

編輯／陳純純採訪撰文／Charlie Lee 攝影／David, too

臺灣精品「Kamaro’an」交織在文化脈絡裡生命故事，以阿美族工藝譜寫生活之美

來吧來吧，就這樣住下來吧！

採訪的那個週末恰好是「Kamaro'an」與丹麥多元生活品牌 Frama 聯合快閃的日子。隨處可見的工藝品與古老文獻書籍，交錯在木製的架子或長椅上，整個工作室給人一種幽靜的氣息，揮別了外頭大街上的繁忙，讓每個到訪門店的人們，有個空間可以靜下來，好好了解產品的故事與淵源，呼應品牌名稱在阿美族語中「住下來吧」的意思。

Kamaro'an 與丹麥多元生活品牌 Frama 聯合快閃首日，店內充滿清爽香氣，工藝師在店裡手作，人們在店裡翻閱書籍，愜意舒適。

每個創作者開始創作的原因都不太一樣，有些人是從小就對設計充滿興趣，有些則是在某個瞬間發現了自己的熱情。Imay 放下手中的針線，侃侃而談：「我好像從以前就滿喜歡自己做東西的。因為我們有販售商品，看到客人如何去使用它們是一個上班的動力。另外一個目標，就是我要在老的時候累積很多作品，成為那種『年輕人有任何疑難雜症都可以來問我』的那種人。」他笑說：「所以就會促使你一直去學習。希望有一天我的作品也能被收藏家收藏。就會一直去做。」

「我覺得應該是可以認識不同文化的工藝師吧！你也許會很好奇，他們每天做一樣的東西不無聊嗎？然後想，那我也可以成為那樣的人嗎？」Nacu 表示：「我也很喜歡看他們的手。他們的手都是有故事的，看得出來是很用力在做某個東西，我覺得這是很迷人的事情。跟他們交換心得的時候很有趣。你可以從他們分享的過程得到回饋跟反思，對我來說這是推動我繼續的動力。」

閒話家常就是動力來源

當我們提起靈感，往往會想到一些大師創作、美術參考等等，但更多的時候，最真摯的靈感其實是來自我們最熟悉的地方，像是家鄉的土地、日常的習慣，甚至是某個童年記憶中的角落。在設計的過程中，這些細膩的文化印記，或許會不小心滲入作品裡，成為風格的一部分。也許是一片曾經奔跑過的山林，一場傳統祭典的熱鬧場景，或是某種老家的氣味與色彩，影響創作也為作品注入一絲熟悉的溫度。

「我們在開始做設計之前，會先做田調或文化紀錄。比較像是先有了自己的資料，再從中去看可以發展出什麼東西。」雲帆笑說：「設計發展大概是這樣，但在製作時會想到什麼，這就要問他們了！」我望向右邊的 Imay，他指了指我身後的一顆燈：「有時候在編浪草燈的時候，心情會很好，因為它長得很像海浪；還沒修剪的時候，放在地上又很像一顆海膽，就覺得滿好玩的。有時候看到皮革很整齊的時候，也會有些好看的畫面出現在腦中，就是一些小小的事情啦。」

「我們在編織的時候，很常無意間想到什麼話題、故事，或是有回部落的話，就會一邊編織，一邊分享故事。」Nacu 分享：「做這種東西（編織）就是很日常。以前他們也都是坐在家裡外面聊天，專心地做好自己的事情。」Imay 點頭補充：「以前他們在勞作的時候，都會用唱歌來緩解勞累，因為重複做一樣的事情其實是會疲憊的。那我們就會聽音樂，有點類似那個概念。」Nacu 接著：「就是聊天啦！很像部落的婦女，因為他們也很愛聊天，嘰嘰喳喳的！」Imay 說，他們工作時的聊天內容都是很瑣碎的事情，像是今天煮了什麼、吃了什麼。雲帆則在一邊打趣地說，他們聊得越起勁，手動得越快，編織起來更有效率。「比自己單獨做更有動力！」

生活經驗的時空累積

對不少人來說，包袋是一個私密空間，不論是每天隨身攜帶的必需品，還是隨手放進去的一封信、一個小紀念品，它不只是裝載物品的容器，更承載了個人的習慣與期待，像是一個無法被衡量的宇宙。而在設計時，不曉得工藝師們是否也會思考空間的層次，或是如何在有限的範圍內創造更多可能性？雲帆思考了一下：「我們自己比較常討論時空吧！因為做東西很常跟以前的時空交錯。大部分都保留了原形，編織的技法會有些新舊、有趣的材質交錯，就會有種時空交疊的感覺。時間就像不同維度的空間。」

「我們的包就是設計出來要被使用的，已經為它們有一種狀態了。像這個便當包（編織方包），沒有金屬連接的上下蓋設計，就是早期上山裝食物跟便當用的。當然現在我們不會拿來裝便當，可是你可以拿來裝你日常的東西，希望沿用物件的精神，賦予另一種想像，讓它們繼續被使用。」Nacu 也說，所做的設計基本上都是他們日常生活中會用到的物件，像是藤器或一些家用器皿，在創作時就是很自然地讓這些生活記憶灌入，並非刻意為之。Imay 接著繼續說：「我覺得製作時，最大的連結是跟我們的生活方式有關係。像我跟 Nacu 都會回部落參與事務，我覺得是因為有這樣的連結，在製作時更有力道，而不是只有工藝本身的技術。」

Kamaro'an House 的空間除了是工作室，也像是個迷你展廳，利用作品傳遞文化故事，讓人有種走進鄰居阿姨家的感覺。

把土地故事編進包裡

「Kamaro'an」的作品總帶著一種獨特的氣息，像是能把土地的故事悄悄編織進設計裡。如果要選出一件最能代表他們對這片土地情感的作品，Nacu 說他會選輪傘草編織，因為那是他第一個學習的作品，當時就在自己家做的，是他探索文化與手工藝的開端。雲帆則分享，自己很喜歡草木染系列，利用薯榔、檳榔等天然植物染色的編織包，依照季節、溫度、太陽日照等製作時間當下的因素而有不同的效果，讓每一顆包包都成為一則獨立的故事。